文/南方财经智库研究员李金萍

8月18日晚8点，广州大剧院的演出幕布拉开，“舞+武”双元素的《咏春》揭开神秘面纱。

作为深圳出品的精品舞台剧，《咏春》在全国巡演20城之后，回到故事主角“叶问”的故乡广东，为同根同源的观众带来一场重温岭南文化的饕餮盛宴。

(相关资料图)

不限于《咏春》，近年来，在文化精品上，深圳频频结出盛果。深圳罗湖联合出品舞剧《深AI你》角逐“荷花奖”终评，深圳本土青年舞蹈演员演绎的舞蹈影像作品《满堂红》获得北京国际电影节·第二届北京国际舞蹈影像季中评委会特别选择第一名......

作为全国经济改革开放的排头兵，深圳为何在文化精品上也佳作频出？

从《咏春》作品中，我们或许可以找到答案。包容、开放、融合的城市文化基因是造就精品的内核。

比如在叙事结构上，《咏春》采用双线的叙事结构，一边是叶问的故事，一边是记录叶问故事的人的故事，在舞台剧故事讲述中属于比较大胆的尝试。

比如在内容上，《咏春》实现了多重的融合。其中，有古今往来的融合，将“咏春拳”和“香云纱”两个非遗恰到好处地融入剧情和舞台表演中；也有过去故事和现在故事的融合，还有英雄人物和普通追梦人的融合，将“咏春拳”宗师叶问和“追光人”电影制作人进行融合。

而深圳人永不放弃拼搏，追光精神是则是文化精品频出的创意来源。

剧中的主要演员，大多来自深圳歌剧舞剧院，作为一个2018年成立的年轻剧院，演员团队的平均年龄也仅在23岁左右，但是面对《咏春》这类优秀且机会难得的作品，每一位演员每一天都在认真努力排练，只为把最完美的作品呈现给观众。正如《咏春》中“叶问”扮演者常宏基所说，“我们在创作《咏春》的过程中，就像很多的深圳年轻人，也包括四五十岁的大哥们，面对机会，每天都在想如何通过不断的拼搏，向更好的结果去努力”。

当然，《咏春》这类文化精品的出现，也离不开深圳对文化产业发展的重视，比如在人才培育方面，深圳既注重人才引进，也强化本土人才培育，《咏春》中的主演们就很好地体现了深圳文化人才培育的成功。剧中女主角且是深圳歌剧舞剧院核心演员的张娅姝是在2019年被人才引进深圳；而剧中饰演“猪肉荣”一角的深圳歌剧舞剧院青年演员李监庭，则是一位深圳本土演员；剧中饰演“南螳螂拳掌门”且是本剧执行编导的何俊波，则是由深圳艺术学校培养出的优秀青年演员。

“深圳从经济发达的特区，开始发展文化产业后，他们做的第一件事情是去吸引人才、引进人才，所以我认为在重视人才的文化培育土壤下，深圳文化产业必将越来越好，而我也是被如此因素吸引选择来到深圳”，张娅姝说。

得益于精品佳作频出，数据显示，2022年，深圳文化产业增加值超过2600亿元，占全市GDP达到8%，文化企业数量超过10万家，从业人员超过100万，总体发展水平处于全国前列。